色拉寺的壁畫
西藏壁畫分布在寺廟、府第、宮殿、民宅、驛站、旅店等地方的牆壁上。而寺院則為壁畫聚集之所。大寺院往往有數十個到數百個殿堂，各個殿堂及其周圍走廊的牆壁、天花板等處均繪滿了壁畫，估計寺廟壁畫在１０萬幅以上，如果把這些壁畫一幅幅的排列起來，那確實是延綿不斷、絢麗多姿、色彩繽紛的美麗畫廊。要是置身其中，就如進入神奇美妙的天宮，或者陰森的地獄；要是孤身一人面對壁畫站久了，看著畫景，準會進入意想不到的絕妙奇觀之中。
大昭寺建於公元七世紀文成公主進藏以後，至今已有１３００多年的歷史，歷經興衰重修，原來的壁畫經過多次修繕著色，有些仍保留著原來的風韻，二樓各供奉堂的壁畫有的保留了原有的殘痕，一樓的壁畫雖經反覆修改塗抹，但仍不失原有的風韻。大昭寺壁畫保存了文成公主進藏宣傳盛唐文化的業績，也保存了唐代的壁畫藝術，不僅是歷史和藝術的珍品，也是漢藏文化交流的實物紀念。
元代時，西藏納入中國版圖，在元朝皇帝的大力支持和授權下，薩迦王朝統一了西藏，大力修建薩迦寺等寺院，壁畫復興後發展到一個新的階段，新的水平。
明清時代，西藏社會獲得平穩發展，積累起大量財富，跟祖國內地聯繫更加密切，在中央政府大量施贈銀兩的情況下，寺廟建築更是拔地而起，壁畫藝術更加繁榮。五世達賴重建布達拉宮時，為了繪製宮殿壁畫，達賴除召集寺院畫師外，又從各宗（縣）調集了６０多名畫師，並從尼泊爾聘請了一批畫師，康熙皇帝又派了１００多名各族畫師入藏支援繪製壁畫。各族畫師彙集一堂，寺院和民間畫師齊動手，出現了壁畫藝術的高潮，對後世產生了積極的影響。其顯著成效是：壁畫題材更加廣泛，世俗題材出現在了壁畫藝術中，壁畫風格多樣、流派紛呈，著名畫師輩出，壁畫藝術逐步形成獨特的民族風格。壁畫融入社會，日益成為社會文化的一部分。
蕆民族的壁畫源出洞穴壁畫，又繼承了苯教的浪漫主義，有深厚的傳統基礎。自松讚干布時期修建大昭寺以來，就形成了漢式和尼泊爾式畫派，而歷代畫家們又互相學習，各取所長融合各派，形成了富有藏民族特色的畫派。由於融合無間，彼此既有共同特點，又有若干差異，很難斷然劃分、畫線辨認了。藏民族的壁畫集中在寺廟，但就其內容和社會功能而言，卻並非完全宗教化的，而是從一開始就表現出世俗化的傾向。壁畫在其發展中不斷地世俗化、民族化，並吸收多方面的營養和影響，從而形成了將藏民族傳統和外來影響融合一起，具有鮮明的藏民族特點的藝術流派。
西藏壁畫中突出繪畫的是人像，往往以巨大的篇幅繪畫出一尊尊站立式或端坐式的大佛，而在其周圍再畫若干其它佛像。也有的是點綴其巨像活動的環境，併進行極為華麗精緻的裝飾。也有的壁畫採用連環畫圖式，所有壁畫色彩都很鮮艷，色彩繽紛、片片錦繡，極富吸引力和誘惑力，多用作對群眾進行宗教、歷史、道德等教育的形象教材。但從本質上說，壁畫仍然是社會性的審美藝術。
藏族藝術家們，根據其生存時代的需要，貢獻出自身的智慧和才能，創作了極其豐富多彩的壁畫，這些壁畫極具濃郁的民族特色。
阿里扎達縣古格王朝遺址殿內殘存的壁畫
羅布林卡的壁畫
夏魯寺的寧代壁畫
布達拉宮裡的壁畫
《修砌圖》壁畫 清 選自布達拉宮。
這是一幅繪製在布達拉宮西大殿二層上的壁畫，描繪了修建布達拉宮紅宮的情景，藏式建築大多系土石木建築，為一柱頂兩梁、四壁托椽子式的縱向受力結構。
